המילה הצרפתית באה מהפועל האיטלקי ballare שמשמעותו "ריקוד". בלט מודרני הוא תערובת של ריקודים קלאסיים, עממיים ולאומיים, התעמלות, פנטומימה ולעיתים אפילו אקרובטיקה.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/86/vse-o-balete-kak-o-iskusstve.jpg)
מדריך הוראות
1
בלט הופיע לראשונה באיטליה, אחר כך בצרפת. מוזר שההיסטוריה אפילו יודעת את תאריך הפקת הבלט הצרפתי הראשון. ב- 15 באוקטובר 1581 ראו משפחת המלוכה ואנשי החצר את הפקת ה- Circe, או בלט הקומדיה של המלכה. רעיון המופע שייך לאחד מכינרי החצר - הבלתזריני דה בלגיו האיטלקי.
2
עם שחר הבלט הוא התבסס על ריקודים שאומצו בחצר המלוכה. אחרי כמאה שנה צצים ז'אנרים חדשים: בלט קומדיה, בלט אופרה ואחרים. המוזיקה להופעות כאלה מתחילה להיות מיוחדת בז'אנר מיוחד, והם שואפים להמחיז את ההפקה ככל האפשר. מאה שנה לאחר מכן הפך הבלט לצורת אמנות עצמאית. תפקיד משמעותי בכך מילא הכוריאוגרף הצרפתי ז'אן ז'ורז 'נובר, שביצע מספר רפורמות והימר על גילוי תוכן ההפקה באמצעות תמונות אקספרסיביות.
3
מאז ומתמיד הוצג הבלט הרוסי בקטגוריה מיוחדת. ההופעה הראשונה ברוסיה הועלתה ב- 8 בפברואר 1673. באותו יום היה הצאר אלכסיי מיכאילוביץ 'בכפר פרוברז'נסקוי, הסמוך למוסקבה, ורצה להשתעשע. על פי האגדה, הוא אהב את הבלט עד כדי כך שהוא ציווה על פיתוח כיוון אמנות זה.
4
הבלט הרוסי כחלק מיוחד מאמנות הבלט הכללית החל לקרום עור וגידים בתחילת המאה ה -19. הכוריאוגרף הצרפתי צ'ארלס-לואי דידלו קשר קשר הדוק יותר בין מדרגות ריקוד לפנטומימה, הגביר את הערך של חיל הבלט. הוא זה שהפך את מרכז ההפקה לריקוד נשי. בלט רוסי לא היה ידוע בכל העולם אלמלא המלחין P.I. צ'ייקובסקי. הוא היה זה שהיה הבעלים של המוזיקה שהפכה לבסיס לבלט הקלאסי מפצח האגוזים, אגם הברבורים, היפהפייה הנרדמת ואחרים. מוזיקה חודרת עמוקה אפשרה לרקדנים לחשוף באופן מלא יותר את התוכן הפיגורטיבי, לבטא את רגשותיהם וחוויותיהם של הגיבורים באמצעים דרמטיים. על הבמה הדמויות צמחו, התפתחו, נלחמו זו בזו ובעצמם, התאהבו, נהרגו. בלט הוא כבר לא רק סוג של ריקוד, אלא הפך לאמנות אמיתית, מובנת לקהל.
5
הבלט האקדמי של המאה ה -19 היה כבול למסגרת של כללים, סטריאוטיפים ומוסכמות. בראשית המאה העשרים, לא רק ברוסיה אלא גם במדינות אחרות בעולם, החל חיפוש אינטנסיבי אחר צורות חדשות. ארט נובו הופיע - אלטרנטיבה לצורות בלט קפדניות, ואז ריקוד חופשי. איזדורה דאנקן נחשב שהמציא ריקוד חופשי. היא הייתה משוכנעת שהריקוד הוא טבעי, הוא חלק מכל אדם ומשקף את שפת הנפש. דאנקן הוא שירד לראשונה מנקודות הבלט, סירב לארוז לא נוח לטובת גלימות קלות ועפות. הריקוד החופשי הפך לתנועה עולמית, ששימשה תנופה לסבב הבלט האבולוציוני הבא.