האמן הבלגי רנה מגריט, שהיה מפורסם בציוריו השנונים, המסתוריים והסוריאליסטיים, מעולם לא הסביר את המשמעויות בציוריו, והוא לא הראה את עצמו והסתתר מאחורי מסיכה חסרת פנים של אדם ממוצע. חוקרי עבודותיו ומחברי הביוגרפיות שלו מסכימים על דבר אחד - גם ציורי האמן וגם האמן עצמו נותרו בגדר תעלומה עבורנו.
ילדות
רנה מגריט נולדה ב- 21 בנובמבר 1898 בעיירה הבלגית הקטנה לסין. הוא היה הבכור מבין שלושה בנים, ואביו עבד כמוכר. המשפחה הייתה רגילה, לא ניתן להבחין בה. אותו דבר, אגב, ניתן לומר על חייה של מגריט בכללותה, שהביאו ביוגרפים שוב ושוב. מדוע יש לאמן כל כך הרבה דימויים מוזרים, פואטיים ומפחידים?
עם זאת, כאשר מגריט היה בן ארבע עשרה, אירעה טרגדיה בחייו שהשאירה חותם הן על אישיותו והן על ציוריו. בליל 12 במרץ 1912 עזבה רג'ינה מגריט את הבית בכתונת לילה ונעלמה. מספר ימים לאחר מכן, גופתה התגלתה בנהר סמברה, שולי החולצה נפצעה סביב ראשה. חוקרי עבודתו של האמן מאמינים כי מסיבה זו פניהם של אנשים בכמה ציורים מכוסים בבד. אי אפשר שלא להיזכר ב"בתולות הים להפך "המפורסמות עם ראשי דגים ורגלי נשים. אשר יהיה, האמן עצמו הכחיש כי מותה המסתורי של אמו השפיע עליו במיוחד. "בילדותי היו מספיק אירועים אחרים שהשפיעו עליי, " הוא טען, אם כי זה נכון שמדובר באירועים שמעולם לא סיפר. יתרה מזאת, אפילו אשתו של האמן במשך זמן רב לא ידעה כלום כיצד מתה אמו.
יצירתיות
לאחר שלמד באקדמיה המלכותית לאמנויות, מגריט קיבלה עבודה כמעצבת טפטים ואמנית פרסום. העבודות המוקדמות של האמן, שנעשו בסגנון קוביזם ועתידנות, שייכות לאותה תקופה. בשנת 1926 יצר מגריט את הציור הסוריאליסטי הראשון שלו, "הג'וקי האבוד". שנה לאחר מכן עבר לפריס, שם נפגש עם המנהיג הלא כתוב של הסוריאליזם הצרפתי אנדרה ברטון וסידר את התערוכה הראשונה שלו. בשנות ה"פריזאיות "(1927-1930) מגריט סוף סוף עיצב את חזונו האמנותי, שכן הוא נותר כמעט ללא שינוי עד סוף חייו. בשנים אלה ביצירת האמן החל העולם שלא נראה כמו שום דבר, מוזר, מלא משמעויות סודיות, מה שהפך אותו למפורסם. האמן עצמו, אגב, אמר שליצירתו אין שום קשר לסוריאליזם, וכינה את סגנונו "ריאליזם קסום".
מגריט תמיד רצה שהצופה יביט בציוריו. כל עבודתו מורכבת מתעלולים, טריקים, אשליות, טרנספורמציות, הופעות, החלפות, משמעויות סודיות. מגריט מספרת לנו על הרמאות של כל מה שאנחנו בדרך כלל לא שמים לב אליו, על אופיו האשייתי של ההוויה. כך, למשל, הציור "טריקת תמונות" מתאר צינור עישון, והחתימה "זה לא צינור" למטה.
לעתים קרובות בציורים שלו אתה יכול לראות אדם בכובע באולינג וללא פנים. לפעמים הוא מפנה עורף לקהל, מה שהופך אותו לתעלומה גדולה עוד יותר. רבים מאמינים שמר אף אחד המסתורי הזה הוא דיוקן עצמי של האמן.
קוסמים מסתירים בדרך כלל את פניהם האמיתיות מהציבור, ומגריטה ניהלה חיים לא בולטים לחלוטין של בורגנים מכובדים. לא היה לו בית מלאכה, והוא צייר בחדר האוכל, אבל בצורה כה מסודרת שהוא מעולם לא צבע את הרצפה בצבע. וכשמועד היה נכון, הוא הפסיק לעבוד לארוחת צהריים, אם כי עבור אמנים באותה תקופה זה היה בגדר שימוש לרעה באמנות.
בשנים שלאחר המלחמה, מלאי שמחות בורגניות שקטות, צייר מגרית ציורים שמביאים לו תהילה עולמית: "בן האדם" ו"גולקונדה ".
