עבור הדור הנוכחי של בני 40, "מריה, מירבלה" היא לא רק שמות של נערות מקסימות, אלא אחד מסרטי הילדות האהובים עליה, עם דמויות קסם ושירים יפים. בקולנוע הסובייטי זו החוויה הראשונה ביצירת סרט בשיטה לשילוב צילומי סרטים עלילתיים עם אנימציה מצוירת ביד.
לאחר הקרנת הבכורה של הסרט העלילתי המונפש לילדים "מריה, מירבלה" (1981), עבודתם המשותפת של סרטי הקולנוע הרומנים והסובייטים קיבלה שני פרסים יוקרתיים בבת אחת: בתחרות הסרטים הבינלאומית בעיר גיפון האיטלקית (במועמדות "קולנוע קריקטורה") ובפסטיבל הסרטים האיחוד ה- XV. בטאלין.
הכרזות וסקירות, המציעות לצפות בקלטת באורך מלא של 64 דקות, ומציבות את "מריה, מירבלה" כסרט מהאגדות לכולם - גם ילדים וגם מבוגרים שלא שכחו את ילדותם ונשארו חביבים בלב.
סיפור טוב
"מריה, מירבלה" הוא סיפור מוזיקלי יפהפה, מלא חיים, על הרפתקאותיהם המדהימות של שתי ילדות קטנות שמתכננות לעזור לצפרדע, גחלילית ופרפר לפתור את בעיותיהן. לשם כך הם נשלחים יחד לביקור בפיית היער. אילו ניסים לא קורים להם. באחו האחיות מתוודעות למלך הזחלים, מובילות ריקוד עגול עם פרפרים. בתחום הפיות, מרי ומירבלה נפגשות עלמות של כבוד קטנות: חורף, אביב, קיץ וסתיו. ישנן סכנות רבות בדרכם של האחיות, אך הן מתגברות על הפחדים ומתמודדות עם קשיים. ברגע הקשה ביותר, מלך השעות עוזר למטיילים האמיצים (מסתבר שהוא יודע לעצור את הזמן). והם מצליחים. מריה ומירבלה עוזרות לקוואקי לשחרר את רגליו, קפואות לאגם הקרח. הם עושים הכל כדי שהיכולת לעוף תחזור לפרפר אומידה. ולסקיפריץ 'הגחלילית יש נעליים זוהרות חדשות.
האחיות לא היו מאוד נסערות כשהתברר שלמעשה כל ההרפתקאות הללו התרחשו בחלום. אבל היו שם אמא (פיית היער) ואבא (מלך שעות) בסביבה. ואהבתם ההורית האמיתית.
העלילה בנויה כך שהאגדה לא רק מבדרת. זה עוזר להבין את ההבדל בין טוב לרע, מלמד חמלה, טוב לב, אומץ. כמובן שיש מקום למקסימום פילוסופי. לדוגמה, ניתן לשמוע ביטויים מהדמויות: "אי אפשר להחזיר את העבר, אפשר לזכור רק אותו", "רק אדם אמיץ מאוד יכול להציל חבר בצרה", "מים קופאים מאי אמת". אך האם אין זו אותה חוכמה עממית שעבורה ילדים ומבוגרים אוהבים אגדות ישנות וטובות.
תכונות של עבודה משותפת על סרט
הפרויקט ליצירת בשנת 1981 אנימציה מוזיקלית - הסרט העלילתי "מריה, מירבלה" היה בינלאומי (ברית המועצות-רומניה) ובוצע בהשתתפות איחוד האיגוד הכללי של Sovinfilm. המוצר הקולנועי הוכן במשותף בשלושה אולפני קולנוע שונים: קאסה דה פילמה הרומנית, מולדובה-פילם וסויוזמולטפילם המפורסם שלנו. התסריטאי והבמאי היה הבמאי הרומני יון פופסקו-גופו, יחד עם הקולגה נטליה בודיול.
העבודות בוצעו לא באתר אחד, אלא הופצו בין מדינות לפי מגזרים. החלק במשחק, כולל קליעה בקנה מידה מלא, נועד לרומניה ומולדובה. בנוסף, בתנאי החוזה, הוזמנו שחקנים רומנים לכל התפקידים. האנימציה נוצרה במוסקבה. הסרט Soyuzmult עבר את כל המחזור: מיצירת דמויות וציור סצינות בהשתתפותם ועד לשלב ההפקה הפשוט, כאשר אנימציה של בעלי חיים מדברים. התוצר הסופי הוצג בשתי צורות: הגרסה המקורית ברומנית והגרסה המדובבת לקהל הסובייטי. לדיבוב הם משכו גלקסיה של שחקנים נפלאים, אדוני קול: ליודמילה גנילובה ונטליה גורזו (מריה ומירבלה), מריה וינוגרדובה (קוואקי), אלכסנדר וובודין (סקפיריץ '), קלרה רומיאנובה (אומייד), אלינה פוקובסקאיה (פיית היער), ג'ורג' ויצין (זחלים), רוגווולד סוחוברקו (מלך השעות). באופן לא צפוי עבור השחקנים שלנו, השפה הרומנית התבררה כקשה לדיבוב סימולטני, לעיתים לא ניתן היה "להיכנס למבנה" (כפי שהיא מכונה בעגה המקצועית).
הבמאים התמודדו עם קושי נוסף כשהתחילו לעבוד עם מבצעי תפקידי הילדים הראשיים (מריה - מדיאה מרינסקו, מירבלה - גילדה מנולסקו). הם היו צריכים להציג את הדמויות המונפשות שלהם, לנהל דיאלוגים עם דמויות מדומיינות, לדעת באיזו דרך להסתכל ולדבר. כדי להקל על הבנות בעבודה, האנימטורים שלנו פיסלו עבורם דמויות פלסטלינה של גיבורים המשתתפים בפרק מסוים. למרות הקונסנזוס בשמות המשפחה, הבנות, כמו גיבורותיהן, היו שונות באופיין ובטמפרמנט: מדיאה חסרת המנוחה והניידת (מירבלה) והגילדה הרכה והעדינה (מריה). הם אוחדו בדבר אחד: ספונטניות ונפש ילדים פתוחה. בזמן הצילומים השחקניות היו בנות 6. ילדים בגיל הרך עוד לא היו בטוחים שקראו, אך הם לא הצליחו לזכור טקסט נפלא באוזן. הרבה ממה שנכנס למסגרת הומצא על ידם תוך כדי תנועה. הם ידעו לפנטז ולהלחין, ולכן התבררו כנים ומשכנעים על המסך.
לאחר סיום הצילומים, הבנות מעולם לא פגשו זו את זו. מדיאה מארינססקו בעלת העיניים הכהה, שגילמה את מיראבלה הקטיבה השובבה, הפכה עם השנים לשחקנית יופי מפוארת. גורלה של אחותה בסרטה של מרי, הילדה הבלונדינית וכחול העיניים של גילדה מנולסקו, נפל בגורל אחר. היא לא פעלה יותר בסרטים. לאחר ששרדה שתי טרגדיות נוראיות ששברו אותה בסופו של דבר, אישה צעירה ויפה נפטרה בגיל 35.
שחקנית המסך של תפקיד אחד לקהל הייתה אם האחיות על המסך - פיות היער (אינגריד סיליה). לא בפורומים של הסרט וגם במקורות מידע אחרים לא ניתן לצייר מידע על הקריירה והעבודה של השחקנית הרומנית הזו.
תמונתו של האפיפיור על המסך (הוא מלך השעות בחלום ילדות מדהים) לא משתלבת מייד עם אישיותו של יון פופסקו-גופו. בבית הופיע מדי פעם על המסך במאי ואנימטור מוכשר כמבצע תפקידים קטנים, גם בסרטים שלו וגם בסרטי חבריו לשחק. הוא בא ממשפחה רוסית-רומנית. אומנות האנימציה שולטה במהלך האימונים במוסקבה. הילדים הסובייטים יון פופסקו-גופו נזכרו בתפקיד אחד, בדמותו של הדוד ורמיה (זהו שם הדמות בגרסה המקורית של הסרט). אגב, על פי מבקרי רומניה, עלילת הסיפור שהמציא הבמאי הייתה כרוכה במוטיבים מהאגדות העתיקים.
אינטראקטיבי עם גיבורים מצוירים
כיום ניתן לראות תוספות מונפשות בסרטים עלילתיים לעתים קרובות למדי - בעזרת כיתובים מצוירים תוכלו לקבוע בקלות את הטון הרצוי של הסרט, והתוספות המצוירות בתוך העלילה משמשות לתיאור סוגים שונים של חלומות והזיות.
הרעיון לגרום לאנשים על המסך לתקשר באופן משכנע עם דמויות מצוירות הלהיב את דמיונם של חלוצי האנימציה, כמו ג'יי סטיוארט בלקטון, אמיל קוהל, ווינסור מקיי. עם זאת, במשך זמן רב לא ניתן היה לספק "אינטראקטיב" מן המניין מסיבות טכניות. סטודיו של דיסני הצליח לתפוס את הגובה. בשנת 1944 הופיעה הקריקטורה המוסיקלית הראשונה "שלושה קבאלרוס" - על טיול לאמריקה הלטינית מאת דונלד דאק בחברת התוכי ז'וזה קריוקה והקוקסל פנצ'יטו. אנימציה מעורבת - סרטי בדיוני החלו להתפתח באופן פעיל במערב. האמריקנים שיכללו את הרעיון של שילוב דמויות מצוירות בסרט עלילתי על ידי שחרורו של הקומדיה עטורת האוסקר "מי הפליל את רוג'ר ארנב" בשנת 1988.
אך לקהל הסובייטי בשנות השמונים לא הייתה גישה רחבה לקלאסיקות של וולט דיסני תמונות. לראות כיצד שחקנים אמיתיים מתקשרים עם דמויות מצוירות היה אפשרי רק בגרסת דיסני של סיפורה של מרי פופינס. לכן, הופעתו של הסרט המצויר הראשון "מריה, מירבלה" נתפסה כאל סוג של נס. עבור ילדים סובייטים, שלא מפונקים על ידי משקפיים, סיפור הקולנוע עם דמויות מצוירות ואפילו ממוצא זר היה הצלחה מהדהדת. עבור Soyuzmultfilm, הפרויקט הסובייטי-רומני היה החוויה הראשונה בשימוש באנימציה מצוירת ביד בסרטים עלילתיים.
במאי התמונה היה האמן המפורסם לב מילצ'ין. במאי הסרט, ניקולאי יבליוכין, נזכר במילים שלב איסקוביץ 'חזר בכל המפגשים: "זה הסרט הראשון בברית המועצות שאנחנו משלבים כל כך. כמובן, יש המון דמויות. כמובן, קשה לנו." לא פעם היו מחלוקות בין מעצב ההפקה לבמאי התמונה, וזה הגיע למריבות. המכפילים לא יכלו להחליט כיצד ייראו הדמויות הראשיות של התמונה: קוואקי, סקפריץ 'ואומייד. בגלל זה, לעתים קרובות כל תהליך הצילומים נפסק.
- במאי האנימציה מספר 1, כפי שכונה ג'ונה פופסקו-גופו ברומניה, היה קריקטוריסט ותומך במינימליזם אנימציה (זכרו את ידו המצוירת המצוירת ביד).
- לב מילצ'ין הוא קלאסיקה של אנימציה סובייטית. מאז 1962 הוא עבד בסטודיו סויוזמולטפילם ויצר דמויות חיה, צבעוניות, צבועות במלואן, האופייניות לאנימציה הסובייטית (צבטיק-סיבנצביק, פיגי בנק, ברווזים אווזים, חיילי פח מתמידים, לוח שלם של סיפורי עם רוסיים).
בגלל חילוקי דעות ברישום הדמויות הראשיות, היצירה נסחבה במשך למעלה משנתיים. אבל התוצאה עלתה על כל הציפיות. יחד, אנימטורים מבתי ספר שונים יצרו מושג ויזואלי שלא היה נחות בשום אופן מתמונות וולט דיסני. וסצנת הפיכת הזחלים לפרפרים כיום משפיעה על לא פחות מ"פנטזיה "של דיסני. הסרט המצויר התגלה כ"נהדר-נפלא ", בדיוק זה שהוא מושר בשיר הראשוני לו.
מוזיקת קסם
כשזכר את היצירה על התמונה אומר מחבר המוזיקה, המלחין יוג'ין דוגה כי המלודיה של שתי מילים, מריה ומירבלה, מילאה עבורו תפקיד מכריע. בהרמוניה עם שמות הגיבורות, שמע מוזיקה. אני לא יודע אם היה קורה משהו במילים אחרות, מציין המלחין.
בגרסה המקורית של הסרט, שירים מבוצעים על ידי אמנים רומנים, בפרט, הזמר הפופולרי מיהאי קונסטנטינסקו. בחברת "מנגינה" בשנת 1983 שוחרר תקליט עם האודיו-סיפור "מריה, מירבלה". הטקסט הרוסי של הקריין נשמע עליו וכל השירים נשמרים בשפת המקור. בסרט עצמו, שנועד לצופים הסובייטים, נעשה דיבוב מלא. הם תרגמו לא רק את נאום הדמויות, אלא גם השמיעו מחדש את השירים. שירים למוזיקה של יוג'ין דוגי נכתבו על ידי ולנטין ברסטוב ויוג'ין אגרנוביץ '.
בסרט הצפרדע קוואקי מדבר ושר בקולה של השחקנית הפופולרית מריה וינוגרדובה. לעתים קרובות היא השמיעה דמויות מצוירות, כמו קיפוד בערפל. שיר הפתיחה, בו הדמות המצוירת שרה "נפלא להפליא", עלה מהמסך למאזינים הקטנים, הם החלו לשדר אותו ברדיו ובטלוויזיה בתוכניות ילדים, וכלל אותם באוספי שירים לילדים. אבל עם השיר "מריה, מירבלה", שהיווה את הבסיס לפסקול הסרט, אף אחד מהשחקנים לא הצליח להתמודד. החיפוש החל אחר מבצעים מקצועיים עם נתונים קוליים, והקל על "קפיצות" של אוקטבה למעלה. מסלול המבחן הוקלט כבר על ידי אלכסנדר גראדסקי המפורסם דאז. עם זאת, הביצועים שלה לחלק מהיוצרים לא נראו ילדותיים. בגרסה המדובבת של הסרט נשמע הטנור הדק והרך של ליאוניד סרברניקוב.
השיר "מריה, מירבלה" היה כה פופולרי שהוא זכה לביוגרפיה בימתית עצמאית, הוא נכלל ברפרטואר זמרי הפופ של שנות ה -80. לאחר זמן מה, יוג'ין דוגה כתב קומפוזיציה לירית בנושא הסרט (פסוקים מאת אנדריי דמנייב). היא נשמעה מהבמה שהופיעה על ידי הזמרת הפופולרית נדז'דה צ'פרגי וקראה לה גם "מריה, מירבלה".
