רק כעבור מאה שנה הצליח המשורר והאמן הבריטי וויליאם בלייק לזכות בתואר אדון מצטיין באמנות אנגלית. במהלך חייו של הצייר, הפילוסוף והסופר, בני תקופה התייחסו אליו בחוסר אמון רב.
בני זמנו ייחסו את ויליאם בלייק למשוגעים. במהלך חייו, המאסטר לא זכה להכרה. אבל עכשיו הוא נקרא בין הדמויות החשובות ביותר בתולדות האמנות.עידן הרומנטיקה.
הדרך לאמנות
המבקרים ציינו את העומק המדהים, המיסטיקה, המרכיב הפילוסופי ביצירותיו, המאופיינים כפרומרומנטיים. יצירות ספרותיות מכילות אלמנטים של פסיכואנליזה, שהפכו פופולריות רק בראשית המאה הקודמת.
ההשראה לצייר הייתה התנ"ך. עם זאת, המחבר הפך ליוצר המיתולוגיה שלו עצמו, ששילבה את עקרונות ההשכלה ודוגמות דתיות.
הביוגרפיה של המנהיג העתידי החלה בשנת 1757. הילד נולד ב- 12 באוגוסט בלונדון במשפחה עשירה. אבא מכר בדים, אמא גידלה 5 ילדים. ההורים לא הגבילו את חופש הצאצאים. לכן, ציור הבן לא נקרא חסר תועלת. ויליאם התחיל ברפרודוקציות של ציירים גדולים שנרכשו במיוחד עבורו.
עם עשר שנים, בלייק למד בבית ספר לאמנות. הוא קיבל עבודה בסדנה עבור חרט, ולמד כיצד ליישם רישום על משטחים קשים. דבקות בטרנד הגותי בו נוצרה תחת רושם של רישומים במנזר ווסטמינסטר.
בשנת 1778 המשיך ויליאם את השכלתו באקדמיה המלכותית לאמנויות. הוא לא קיבל את האקלקטיות שהוצעה לתלמידים, ובחר את סגנון הרנסאנס הגבוה. בלייק לא נשאר בקירות בית הספר. הוא החל להדפיס. בשנת 1784, יחד עם אחיו רוברט וג'יימס פרקר, פתח הצייר לעתיד בית דפוס להוצאת איורים לספרים.
מימוש החזונות
הבדים של האמן מדגימים את מחויבותו לסמליות פנטסטית. כדי לפענח את ההודעות שהוסתרו בבדים, הצופים צריכים ללמוד על הזמן בו עבד המאסטר ככל האפשר. הכרות עם כתבי הקודש נחוצה גם כן.
על פי האגדה, ויליאם בילדותו ראה מלאכים בעץ, הוא שמע קולות מסתוריים. הם דחפו את בלייק לרעיון של יצירת הדפס מואר, שם ליוו שירים את הדימוי. הבדים של האדון הגדול נבדלים על ידי בידודם של מקומות, צורות ונפחים. במקביל, הם גרפיים, וקנוני הקומפוזיציה הרגילים בהם מופרים. דוגמה בולטת היא התמונה "גילויים של ג'ון הקדוש האוונגליסט".
לאחר שקרא את הנרטיב הצבעוני של המספר הקדוש, רוכבי האפוקליפסה ובאה השנייה, הצייר הנציח את הכל על הבד. בשנת 1805 ו- 1810 הוא יצר גרסאות משלו ל"דרקון האדום הגדול והאישה לבושה בשמש. " שניהם מוחזקים במוזיאונים. ציור אחד נרכש על ידי הגלריה הלאומית בוושינגטון; אחר נקנה על ידי מוזיאון ברוקלין.
העבודה על "חלום יעקב" לוותה באור של עולמות אחרים. דקויות ומונוכרום בולטים מאפיינים את ציורו "המלאכים שומרים על ישו בקבר" 1805. האמן צייר אותה בדיו ובצבעי מים. בטכניקת הטמפרה, הבד "אדם נותן שמות לבעלי חיים" כתוב על לוח.
ספרות
האדריכל הגדול או אורוזן כינה את בלייק את הכוח הגבוה ביותר. תחריט עם אותו שם הפך לאיור לספר "אירופה: נבואה". נשאת האחידות מודדת הכל במצפן, בשאיפה לאיחוד האנושות.
פסיכואנליטיקאים ראו את דחיית החזון המרחבי בציור ההקטה, ומבקרי אמנות גילו הפרה של קאנונות הציור. האלה מופיעה בצורה של שלוש דמויות, ולא אחת. שלטים סודיים ממוקמים על כל הבד. זהו ינשוף, סמל של רוע וחוכמה, ונחשים, שומרת הידע, ואפילו Hekate עצמה, שמביטה בעיניו של המפתה.
המורשת הספרותית של בלייק אינה מתאימה לתקנים המקובלים. עם זאת, למרות ההזנחה הנראית לעין של הפילולוגיה האנגלית, במשך שתי מאות שנים, מעריצי הרומנטיקה כינו את הפסוקים ואת אוספי הציטוטים האלה. קווים צבעוניים במיוחד הפכו זה מכבר לאפוריות.
אוסף הבכורה "טיוטות פואטיות" יצא בשנת 1783. אחרי שהיה "שירי תמימות" אופטימי יותר, "שירי החוויה" המרה. בשני הספרים, האמן עצמו צייר איורים. העבודות נאספות בכרך יחיד, כאשר כל שיר מנוגד לשני ברוחו ואפילו בשמו. התשובה לג'ו מילטון הייתה היצירה "נישואי גן העדן והגיהנום". מעגל צבעי מים של עבודות שוחרר לה. לטענת הכותב, דוגמה למופת לסדרנות ולרציונליזם היא גן העדן. הרע הוא כוח שיכול לשנות את העולם. אך לא ניתן להעלות על הדעת בנפרד. רק באחדותם נולדת יושרה של אדם רוחני.
