סימון אושקוב - צייר אייקונים וגרפיקאים רוסים. בנוסף לאייקונים, הוא צייר ציורי קיר, מיניאטורות. האמן גם הפיק חיתוכי עץ. הראשון מבין הציירים הרוסים עשה את יצירותיו בזכויות יוצרים.
פים פדורוביץ אושקוב, מוכשר בכשרון רב פנים ומוכר בבית המשפט, ירד בהיסטוריה תחת השם סיימון. שני שמות לתקופתו היו הנורמה: הראשון נועד לחיים, והשני, מוסתר, ניתן בעת הטבילה ונשמר בסוד מפני הזרים. התאריך המדויק ושנת לידתו של האמן אינו ידוע, אין נתונים על חייו האישיים. עם זאת, די הרבה ידוע על הצייר.
תחילת המסע
הביוגרפיה שלו החלה בשנת 1626 במוסקבה. נציג בהיר של התקופה האחרונה של אמנות רוסיה במוסקבה עשה הרבה למען פיתוח הציור.
מאז הקמת הקרמלין החלה תקופה חדשה בתרבות הרוסית. הדימוי של חפצים ניגש בטריקים חדשניים. גישותיהם של בתי ספר שונים, כולל איטלקיים, אופייניים לארכיטקטורה ולציור הרוסי של אותה תקופה. בזכות טרנדים חדשים, כל סוגי היצירתיות זכו לעיצוב רב יותר, בהירות של צבעים ופלסטיות של תמונות.
אושקוב הפך לנציג העיקרי של המעבר לתקופה חדשה. לסיימון לימדו מיומנויות ציור מגיל צעיר. לא אחריו, וגם לא לפניו, בגיל 22, איש התקבל לתפקיד המכנה היוקרתי. ישנן גרסאות למוצא הפוזאד ממשפחת האמן. עם זאת, מחתימות על יצירותיו עולה כי המחבר הוא אציל במוסקבה. תואר זה התקבל מאוחר יותר כסימן הבחנה מיוחד.
לדברי אחד החוקרים מהעבודה של סיימון, אציל, המאסטר יכול להיות תורשתי, מכיוון שהצליח להשתלט על המלאכה, ולאחר שקיבל השכלה, למלא תפקיד ציבורי עם משכורת. החובות כללו יצירת רישומים לכלי כנסייה עשויים מתכות יקרות ואמייל. בנוסף לציור כרזות, אושאקוב הואשם גם בפיתוח רישומים ומוטיבים לרקמה.
שליחות
למרות עומס העבודה הגבוה, סיימון הצליח לכתוב תמונות, והפך לצייר אייקונים מפורסם. הוא צייר את קירות המקדשים, עשה חריצים יפים על תותחיו, קלפים עשויים במיומנות.
חרדותו ומיומנותו המדהימה של סימון לא נעלמו מעיני הרשויות. בשנת 1644 הועברו החבר'ה לארמורי. שם הוא נכנס לתפקיד האיזוגרף המוענק. ככל שהכישרון השתפר, עמד אושקוב בראש ציירי האייקונים של מוסקבה.
עבודתו הראשונה של המאסטר בשנת 1652 הייתה דמותה המפורסמת של אם האל של ולדימיר. חמש שנים מאוחר יותר הופיעה המחבר המופלא הראשון של הספא של הצייר.
הפרה של קנאות הכתיבה הרגילות הביאה לתהילה. העבודה מראה ריאליזם של תכונות, כתיבה נפחית ויסודית. למרות נוכחות הריסים, זוהר בעיניה, חיקוי דמעות, כלומר חדשנות, הכנסייה אימצה את האייקון.
בסך הכל נכתבים מספר תמונות, אך הראשונה מוכרת כתוכנה. בחיפוש אחר קרבה מירבית לעברוב פנים עם פניו של ישו, אושאקוב שיפר ללא הרף את עבודתו. הוא שינה תכונות, הסיר או הוסיף כתובות. גם המאסטר עצמו וגם תלמידיו הפכו לראשונים עם ציירים מערביים שווים. אל הדיוקנאות הוכנסו תווי פנים אנושיים. טכניקה זו לא שימשה בציור האייקונים הישן.
חדשנות
המאמינים הזקנים מתח ביקורת קשה על נציגי בית הספר אושקוב. מכוני הספא המופלאים, שנכתבו עבור קתדרלת השילוש הקדוש, שונים באופן שונה מהפרצופים של המאמינים הישנים. קאנונים קשים הכתיבו אופן כתיבה שהיה רחוק מהמציאות. הם נבדלו בולט מהיצירות הצבעוניות והקלילות של סיימון.
לראשונה ביצירתו של צייר אחד, התכנסו אמנות רוסית ישנה ואמנות חדשה. לראשונה כלל המאסטר את "Fryazhskoye", אמנות מערבית, פרספקטיבה, עלילה.
אושאקוב תיאר את רעיונותיו על ענף הציור העכשווי בספר "המילה לכתיבת האייקון המוזר", שפורסם בשנת 1666. במאמרו דיבר המחבר בהתקדמות רבה יותר ממה שהומשם בציור. באופן עקרוני, מראות תיארו את הרצון לדיוק בתמונה. טכניקת הכתיבה החדשנית המוצעת השתמשה במשיכות הקטנות, המובחנות מעט, והסתירו את מעבר הצבעים. "צפות" היו רב שכבתי.
בעזרתם נוצר גוון עור קרוב לאמיתי, הסנטר היה מעוגל, הדגשת נפיחות השפתיים, העיניים נמשכו בזהירות. לקראת ההיכרות קיבל אושקוב את הכינוי של רפאל הרוסי. הדיוקן הראשון שהוצא על ידי המאסטר, הפרסונה, הדגים תמונה חדשה באמנות.
