הוואלסים המפורסמים ביותר

לפני המהפכה הצרפתית נחשב מינואט מדוד למלך הריקודים. ואז הגיע הוואלס. המוסיקה הולחנה על ידי מלחינים רבים. כולם מכירים מנגינה עדינה ומרגשת, היא מרגשת לבבות וקוראת להסתובב בריקוד חינני קליל.

מדריך הוראות

"ואלס" היא מילה גרמנית, והיא מבוססת על הפועל "ספין". אנשים החלו לרקוד תוך כדי סיבוב לפני זמן רב. ההערכה היא כי הוואלס הווינאי המוכר לרבים הגיע מהריקוד האוסטרי "לנדלר", שנראה גס רוח יותר, חסר קלילות וחלקות. מלחינים רבים הפנו את תשומת הלב לריקוד החדש והלחינו עבורו מוזיקה.

המלחין האוסטרי יוהן שטראוס (האב) הקדיש את חייו למוזיקת ריקודים, בעיקר ואלסים. אחריו, היחס ליצירת מנגינות לריקוד שהפך לפופולרי השתנה באופן קיצוני. מיצירות קלות קצרות שנועדו לבידור, הם הפכו למוזיקה נפשית עמוקה שמרגשת את נשמות המאזינים. 152 יצירות מהז'אנר הזה נוצרו על ידי מוזיקאי מוכשר; ואלס מלה בייאדרה, שירי הדנובה, לורלי, תגליוני וגבריאלה מפורסמים במיוחד. בני שטראוס היו גם אנשים מחוננים מוזיקלית. ג'וזף נפטר מוקדם, ושמו של הבן הבכור יוהן זכה לתהילה עולמית.

יוהן שטראוס (הבן) התעניין במוזיקה בניגוד לרצונו של אביו, שרוצה לראות את בנו כעורך דין או איש עסקים. שטראוס הצעיר היה בעל יכולות מוזיקליות נהדרות, כתב את מנגינות הריקוד הראשונות שלו בגיל שש. בגיל 19 הוא יצר הרכב חברים משלו, שלימים התפתח לתזמורת. הוא ניגן בה בכינור או ביצע את תפקידו של מנצח על ידי הסופר עצמו. הבן שהתעלה על אב קדמון מפורסם השלים את הוואלס הווינאי שיצר אביו לשלמות, כתב יותר משלוש מאות מנגינות מז'אנר זה, שבגינו הוכר אוניברסאלי כ"מלך הוואלס ". "סיפורי יערות וינה" ו"דנובה הכחולה ", המייצגים את אחדות המלודיות הלאומיות השונות, נחשבים ליצירות מופת אמיתיות.

התהלוכה החגיגית של ריקוד חדש באירופה המשיכה. המלחין הרוסי המפורסם M.I. גלינקה, בהשראת אהבתה של קתרין קרן, חיברה את "פנטזיית הוואלס" היפהפיה, שופעת מעוף של אהבה ודמיון. במשך זמן רב ליטש גלינקה את עבודתו בזהירות, והסיר את כל המיותר מביצוע התזמורת. המערכון הפואטי הראשון צמח לשיר מחזה רציני. "פנטזיית הוואלס", שנשמעה בדרך חדשה, הוצג לראשונה לציבור בפבלובסק, ושטראוס עצמו היה מנצח התזמורת. הוואלסים הסימפוניים הרוסיים מקורם ביצירה מוזיקלית זו של M.I. גלינקה.

במשך מאה שנים הוואלסים המפורסמים מהבלט של P.I. היפהפייה הנרדמת של צ'ייקובסקי ומפצח האגוזים. הוואלס הוא חלק מהסוויטה המוזיקלית "מסכות" של ארם חצ'טוריאן שהלחינה ליצירה הדרמטית של M.Yu. לרמונטוב. המוזיקה האצילית הרומנטית של חצ'אטוריאן שיקפה תשוקות אנושיות: אהבה וקנאה, ייאוש ובגידה.

לחיים המוזיקליים הרוסיים רק לאחרונה הייתה מסורת נפלאה: בקיץ נגנו להקות פליז בפארקים בעיר. הוואלסים הרוסים הקדומים היו קישוט של תוכניות קונצרט. מחברי יצירות מוזיקליות רבות היו מנצחים צבאיים רוסים. א. שטרוב, מחבר הוואלס המפורסם "על גבעות מנצ'וריה", זכה לתהילה מספקת. "חלומות הכפר" שלו שנוצרו תחת רושם של אהבה נהנו גם הם מפופולריות.

מלחינים סובייטים לא התעלמו מז'אנר זה בתקופה הקשה של המלחמה הפטריוטית הגדולה. מ. בלנטר השמיע למוזיקה את שירו של מ 'איסקובסקי "ביער ליד החזית" - הופיע אחד הוואלסים המועדפים על מלחמה. ביצירותיו של ק. ליסטוב "בדאוגאוט", "וואלס אקראי" של מ 'פרדקין ואחרים, נשמע גם צליל דומה.

אמן הכבוד לכתיבת השירים ג'אן פרנקל אמר שהוא העדיף ואלס בגלל האמון המיוחד של הצורה המוסיקלית הזו ומגוון רחב של תמונות שנמצאות בתוכה. השיר הפשוט של "ואלס הפרידה" של ג'יי פרנקל, שנודע לאחר הופעת הסרט העלילתי "נשים", משפיע במיוחד על המאזין.

א. דונייבסקי הלחין את המוזיקה של בית הספר "ואלס" לדבריו של המשורר מ. מטוסובסקי. הלחן הלירי שחדר לעצבות טובה מעיר זיכרונות נעימים משנות הנעורים, בית הספר. השיר זכה להצלחה מדהימה. ועכשיו היא בהחלט מרגשת לבבות אנושיים, היא תכונה מוזיקלית של מסיבות סיום בית הספר.

ניגון הוואלס היפהפה מהסרט "החיה הרכה והמכרחת שלי" הפך לפייבוריט בקרב אנשים רבים. נראה שהמוזיקה המרכיבה את "העצב החי" של הסרט ללא מילים מעבירה את הדרמה הרגשית של מישהו, קוראת לעולם החלומות וחוזרת לארץ שוב. הפופולריות של הלחן הנגיעה של יבגני דוגי חרגה מהציפיות של המחבר. עכשיו היא תמיד נשמעת בארמונות החתונה, מזמינה את הזוג הטרי לריקוד הראשון.