פול מוריה: ביוגרפיה, יצירתיות, קריירה, חיים אישיים

פול מוריה הוא מלחין, מנצח ומעבד צרפתי. במהלך חייו כתב יותר מ -150 יצירות מוזיקליות. עבודתו פופולרית בקרב אניני טעם למוזיקה טובה בכל רחבי העולם.

ילדות, נוער

פול מוריה נולד בצרפת, במרסיי ב- 4 במרץ 1925. אביו היה משרת דואר, אך באותה עת היה אוהב מוסיקה, ניגן בכלי נגינה שונים. מוריה האב אהב את הגיטרה, הנבל והפסנתר. כשפול היה רק ​​בן 3, הוריו החלו לשים לב שיש לו אוזן נפלאה למוזיקה. הוא העתק במדויק את הלחנים ששמע, שר אותם. הילד אהב ללחוץ על מקשי הפסנתר ולהאזין למוזיקה.

המורה הראשון של פול מוריה היה אביו. הוא לימד את בנו כיצד לנגן בכלי נגינה בצורה שובבה. כשפול התבגר, התוודע אל עולם המוסיקה הקלאסית והפופ. במשך מספר חודשים הוא אף הופיע בתוכנית מגוונת.

פול מוריה המשיך את השכלתו המוסיקלית בקונסרבטוריון במרסיי. שם הוא למד לנגן בפסנתר בצורה אדירה. כשהמוזיקאי המוכשר מלאו לו 14 שנים, הוא התעניין בג'אז ורצה לפתח את יכולותיו בכיוון זה, להיות חבר בהרכב הג'אז. אבל כדי לשחק ברמה המקצועית, הוא היה צריך לקבל השכלה נוספת. פול תכנן לעבור לפריז, אך פרוץ המלחמה מנע את יישומם. כתוצאה מכך, מוריה נשארה במרסיי הבטוחה יותר.

קריירה

בגיל 17 יצר פול מוריה את ההרכב הראשון שלו. משתתפיו היו מוזיקאים בוגרים ורבים מהם התאימו לצעיר המוכשר כאבות. הקבוצה הופיעה באולמות מוזיקה צרפתיים וקברטים במלחמת העולם השנייה. המוזיקה שביצע הקולקטיב הייתה מקורית מאוד והייתה תערובת של ג'אז וקלאסי. בשנת 1954, ההרכב התפרק ומוריה יצא לפריס.

בבירה חתם המוזיקאי על חוזה עם ברקלי והחל לעבוד כמעבד, מלווה. בשנים 1959 - 1964 שיתף פעולה עם חברת התקליטים "בל-אייר" וכן עם אמני פופ שונים. עם צ'רלס אזנבור הם יצרו למעלה ממאה שירים שיתופי פעולה.

בשנת 1962 הקליט פול את להיטו הראשון "מרכבה" עם פרנק פורסל. הרכב זה זכה להכרה בינלאומית. מוריה חיבב את הקולנוע וזה השראה אותו ליצור כמה יצירות לסרטים. אחד הפופולריים ביותר היו קומפוזיציות לציורים "הז'נדרם של סן-טרופז", "הז'נדרם בניו יורק."

מוריה הפך למחברם של שירים מפורסמים כמו:

• סן פרנסיסקו (1968);

• Je T'aime Moi Non Plus (1970);

• "Gone Is Love" (1970);

• "טאקה טקאטה" (1972).

פול מוריה כתב מעל 50 שירים ואלבומי מוסיקה אינסטרומנטליים רבים. האלבומים הפופולריים ביותר היו:

• להיטי פריחה (1967);

• פנלופה (1971);

• "חג המולד הלבן" (1973).

אבל לא ניתן לקרוא לביוגרפיה היצירתית של המוזיקאי ללא עננים. למרות ההצלחה והדרישה שהגיעו, פול מוריה חלם קצת על משהו אחר. הוא רצה ליצור תזמורת משלו. אבל באותה תקופה להקות הקצב היו פופולריות. קבוצות קטנות החליפו זו את זו, שאפיינה את אותה תקופה. בשנת 1965, Moria עדיין יצר הרכב משלו והחל לעבוד בו כמנצח. אנשים נהנו לקנות כרטיסים להופעות שלהם. הצוות ביצע ג'אז, מוזיקת ​​פופ, גרסאות אינסטרומנטליות ללהיטים פופולריים ואפילו מוזיקה קלאסית. הקהל רווי מגמות אופנה, קיבל בחום את הקולקטיב של פול מוריה.

בשנת 1968 העלתה הגרסה התזמורתית של השיר "אהבה כחולה" לראש טבלאות ארצות הברית ומדינות רבות אחרות. שיר זה בוצע לראשונה בתחרות האירוויזיון בשנת 1967, אך בביצועו של פול מוריה הלחן זכה לתהילה עולמית. מוזיקאים סיירו כמעט בכל המדינות, כולל רוסיה. רק ביפן הקבוצה ביקרה 50 פעמים.

ההרכב של פול היה ייחודי וכונה בינלאומי. הנגנים בה השתנו לעתים קרובות. מוריה ניסתה למשוך לשיתופי פעולה מומחים של לאומים שונים. לדוגמא, מקסיקנים שיחקו בחצוצרות בקבוצתו, והברזילאים שיחקו גיטרות.

בשנת 1997 הקליט מוריה את יצירתו האחרונה, רומנטיקה. המנצח היה חולה מאוד ומסיבה זו בשנת 2000 העביר את הנהלת הצוות לג'יל גמבוס, שהיה במשך שנים רבות תלמידו. בשנת 2005 הובל את ההרכב על ידי ז'אן ז'אק ז'וסטפר. הצוות המשיך להופיע גם לאחר מותו של מייסדו, ברשות אלמנתו של המנצח הגדול.

המוזיקה של פול זכתה להכרה עולמית אדירה. ברוסיה כולם מכירים את עבודתו של מוריה. הלחנים שלו נשמעו ונשמעו בתוכניות "קינופנורמה", "בעולם החיות", כמו גם בסרט המצויר הסובייטי "חכה רגע!" ותוכנית תחזית מזג האוויר באחד הערוצים הפדרליים.