מיכאיל בוגדנוב הוא אמן קולנוע מצטיין בסרטים עלילתיים ותיאטרון. עובד אמנות מכובד הוא פרופסור ב- VGIK וחבר מקביל באקדמיה למדעים, אמן לאומי של המדינה. הוענק לו צו התג.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/76/mihail-bogdanov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
בוגדנוב, יליד וויבורג ב -17 בנובמבר 1914, מרגע שנולד, נראה היה בטוח במשימתו. הוא סיים את בית הספר לאמנות בבירה לזכר 1905. כדי להמשיך את לימודיו בפקולטה לאמנות VGIK בסדנא של דוברובסקי-אשקה, נזכר מיכאיל אלכסנדרוביץ 'מהמיליציה בשנת 1943.
הופך להיות
ההכשרה החלה בגיוס בשנת 1939 במכון הקולנוע. הגיליון התרחש באלמטי, שם פונה הקולנוע. הבמאי המפורסם אייזנשטיין, שירה באיבן האיום באלמה-אתא, העניק תעודות לבוגרים.
פעילות יצירתית החלה באמצע שנות הארבעים. לאחר מכן שלט הקולנוע את אפשרויות העריכה, השירה והצליל החדשים. התפתחות בניית החלקות והבנייה הדרמטית החלה. חשיבות מכרעת הייתה חיבור בין אווירה אפקטיבית ומעשיהם של גיבורים. זה רכש נרטיב ודימוי יוצא דופן. המשימות של יוצרי הסרט השתנו.
הנוף הפך להיות המשך מהותי לביוגרפיה של הדמויות. המקום המוביל בעבודתו של המאסטר ניתן לאופי הריאליטי העלילתי. הבסיס של היצירה היה הרצון להשיג את האמינות של תמונת המסך בצילומי בקנה מידה מלא וגם בביתנים על בסיס הנוף שבנה האמן.
באותה תקופה ההבדל הורגש בצורה די חדה בין קישוטים מעשה ידי אדם לטבע. לעיתים קרובות, אם כן, יוצרי הקולנוע העדיפו את הרכב הסרט. הטבע נבחר בעיקר על ידי האמנים עצמם. אחרת, הנוף דרש בילוי מלא. מאז סוף שנות החמישים ניתנה החשיבות העיקרית לנושא העכשווי של ציורים.
הסביבה קיבלה את התפקיד של אחד השחקנים. פיתוח ושיפור בוגדנוב בעבודתו ביקש לשלב בין שני המגמות, ולא להביא את הסימביוזה לקיצוניות. בבחירת הטבע ובניית הנוף שאף האמן לאותנטיות מירבית של התמונה על המסך.
הטבע השתנה בהתאמה מלאה לתכנית, וקישוטים מעשה ידי אדם שילבו את כל הסימנים של מציאות אמיתית. בציורים "צלינה", "שודדים ישנים" הפך תשוקה זו למפתח להצלחה ביישום התוכנית.
יצירות משמעותיות
באופן טבעי, המאסטר הביא אסתטיקה דוקומנטרית עם עבודות על סרטי טלוויזיה. הוא עבד על "דאב", "פוטין". הסביבה בפרויקטים קיבלה דיוק כמעט כרוני. הוא עבד על כמעט שלושים ציורים.
הסרט הראשון היה בשנת 1948 "Michurin", שם בוגדנוב שימש כבמאי. באותה תקופה ניתנו העדפות לביתן וקישוטים כבדים. חלק מסוים בתיאטרליות היה קיים בהם. זה מורגש ביצירותיו הראשונות של הצייר העתידי.
בשנת 1973 הוא עבד על סרט על הרפתקאותיהם המדהימות של האיטלקים ברוסיה. חשיבות רבה הייתה לערך הנוף בפרויקט זה. המאסטר עשה עבודה מצוינת. כל המסגרות נעשו תמציתיות יותר, והעניקו לסרט דינמיות וקלילות.
במערכונים המצוירים נעלמה הסתירה לגיר שצייר הקינונטורה הסטטית והדינמית. בנוף מעשה ידי אדם ל"פרח האבן ", " הליכה על שלושה ים ", " מלחמה ושלום ". בפרויקט האחרון בוצעו עבודה יחד עם האמן מיאסניקוב. להצלחת הדו-קיום עם הטבע הייתה חשיבות רבה לפתרונות צבע.
הדמות הצליחה להרים אפשרויות מעניינות כל כך שהדימויים היו מלאים בשירה ומשמעות עמוקה. העולם החזותי הפך למיוחד במינו. המאסטר עבד עם מספר פרויקטים עם אדונים מבולגריה ומהודו. היצירתיות של הבמאי היא דוגמא למימוש הרמוני של יכולותיו.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/76/mihail-bogdanov-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_3.jpg)
בוגרים רבים קוראים לבוגדנוב למורה שלהם. הוא הפך ליוזם המסורות בחקר האמנות הקולנועית. ייחודיות הגישה הפכה לסיבה להתמזגות החיים עם היצירתיות. יתרונותיו ויצירותיו של המאסטר האמן חש קרבה פנימית עם Bazhenov, Krymov, Dovzhenko. תחום האינטרסים נקבע במידה רבה גם על ידי המורים העיקריים.