הקול הייחודי של ליאוניד ויטאליביץ 'סובינוב הופיע בגיל שבע עשרה. הטנור הלירי שלו שובה את מאזיניו של מדינות רבות. זה התאפשר בזכות הכישרון, המראה האטרקטיבי והעבודה הקשה העצומה של המבצע, שילוב של יסודות קלאסיים וגישה אישית לכל תמונה.
ילדות ונוער
ליאוניד נולד בשנת 1872 בירוסלב. משפחתו של הסוחר ויטלי וסילביץ 'סובינוב שלטה באופן פטריארכלי. אף אחד מהילדים לא קיבל השכלה מוזיקלית, אך לניה, יחד עם אחיו הבכור סרגיי, קנו גיטרה בכספם ולאט לאט שולט בה. ההתלהבות של הבנים נתמכה על ידי אמם. היא שרה מנטאלית שירי עם וניסתה ללמד זאת את החבר'ה.
בגיל תשע הילד הפך לסטודנט בגימנסיה וסיים מדליית כסף. המופע הראשון התקיים בערב צדקה של המוסד וזכה מיד להצלחה. המבצע הצעיר של קטע מתוך שודדי וולגה של האופרה הופיע על הבמה במקרה - הוא החליף חבר חולה. ואז לאוניד לא חשב על הקריירה של זמר ונכנס לאוניברסיטת מוסקבה בפקולטה למשפטים. לאחר שקיבל תעודה, החל לעסוק בעריכת דין כעוזר למומחה ידוע פלוואקו. בשנתיים ניהל עורך הדין המתחיל כ -70 תיקים אזרחיים, שרובם הצליחו.
הטנור הראשון של רוסיה
מוזיקה לא עזבה את סובינוב כל הזמן הזה. בעודו סטודנט, שר במקהלה באוניברסיטה, למד במועדון שירה ובמקביל החל את לימודיו בבית הספר למוזיקה ולדרמה. המורה פיוטר שוסטקובסקי ראה כישרון אצל הנוער והציע לקבל חינוך שני בחינם. לניה לקח את לימודיו בקנאות כה רבה, לאחר שעבר את הבחינות בשנה הראשונה, הוא נרשם מיד לשלישית. מובילי מסיבות אופרה בהופעות סטודנטים סמכו עליו באומץ. התוצאה של חמש שנות שירה הייתה הופעה באופרה האיטלקית. בבחינה קיבל הבוגר את הציון הגבוה ביותר, בין הבוחנים היה מנצח תיאטרון בולשוי.
בשנת 1897 התקבל סובינוב כסולן במקדש המטרופוליני הראשי של האמנות. לקראת הופעת הבכורה הוא בחר את חלק סינודל הנסיך בסרט האופרה של רובינשטיין. אחר כך עקב אחר התפקיד בסרט "הנסיך איגור" בורודין. שנתיים לאחר מכן, הסולן עשה את הבחירה המקצועית הסופית. הוא סיים את פעילותו של עורך דין, ונתן את כל כוחו לשרת את הסצינה. במלוא המרץ, האמן אמר שהוא "הזמר הטוב ביותר בקרב עורכי הדין או עורך הדין הטוב ביותר בקרב הזמרים." בשנת 1989 הגיע ליאוניד לקהל בדמותו של לנסקי, גיבור האופרה של צ'ייקובסקי יוג'ין אונגין. הסגנון הלא שגרתי שלו זכה לביקורת רבה, אך לאחר זמן מה הוא הוכר כקלאסיקה לביצוע של יצירה זו. מאפיין ייחודי של הזמר סובינוב היה יצירה קפדנית במיוחד ליצירת כל תפקיד. הוא למד ספרות, שנתנה מושג על זמן הפעולה, ניתח בקפידה את דמויות הדמויות, התרגל לדימוי. "חפירה" כזו נתנה את התוצאה המרבית, התמונות היו טבעיות ואמינות.
במהלך השנים הבאות, מאסטר במה בוגר סייר בכל התיאטראות המובילים באירופה, זרח על הבמות הטובות ביותר במילאנו, לונדון, ברלין, פריז. הסיור הספרדי ב -1908 זכור במיוחד. צופים מחאו כפיים למבצע האריות ממפיסטופלס ומנון לסקו. החלק המוביל ביצירתו של גלוק "אורפיאוס ואורידיצ'ה" רכש צליל חדש; לפני כן, הוא מעולם לא בוצע על ידי הטנור. מילות צער מלודיות, המספרות על מותה של ילדה אהובה, נגעו בלב כל צופה. שליטתו של ליאוניד ויטאליביץ 'הגיעה לרמה אמנותית גבוהה זו כשהפך למודל של הופעה עבור זמרי שואף.
בשנת 1910 ניסה סובינוב את עצמו כבמאי. יצירתו הראשונה הייתה האופרה של ג'אקומו לה בוהם. הטוסקה של פוצ'יני תוכנן כיצירה הבאה, אך הממשל לא איפשר את ההפקה, וראה בה תת טקסט מהפכני.
פטריוט של מולדתו
ליאוניד ויטאליביץ 'נבדל בלב טוב לב ונפש נדיבה עד אינסוף. הוא ראה בכך את חובתו לעזור לסטודנטים ולכישרונות מתחילים, להעניק מתנות הכרחיות לארגונים וחברות נזקקות. סגן סובינוב הופיע רבות במלחמת העולם הראשונה, וכולם אספו כספים מהופעות, יותר מ -200 אלף רובל, שלחו צדקה כדי לעזור לפצועים.
האמן לא פעם סירב להגירה. פטריוט אמיתי, הוא האמין באמנות רוסית והיה מוכן לשרת אותו. בתחילה שימש כמפקח תיאטרון מועצת העיר מוסקבה. מיד לאחר המהפכה עמד בראש תיאטרון בולשוי, פוסט זה היה נעים ומשמעותי במיוחד עבורו. בסתיו 1920 שלחה אותו ממשלת ברית המועצות לקרים כדי לכוון את כיוון התרבות של המחלקה לחינוך ציבורי בסבסטופול. סובינוב תמך בחריפות בהתפתחות האמנות התיאטרונית; הוא נחשב לאחד ממייסדי תיאטרון הדרמה סבסטופול. החלום לפתוח קונסרבטוריון בעיר לא הושלם.
