תיאור הפעולות עוקב מיד לאחר כותרת הסצנה - שדה "מקום וזמן" בכל תוכנית תרחיש - ומקדים את העותק העתק הראשון של הסצנה שנוצרה. לא מקובל להתחיל סצנה עם העתק מבלי לסמן לפחות בשורה אחת מי מעורב בסצינה ומה קורה.
מדריך הוראות
1
שר הפעלים
היה מדויק בתיאור פעולות הדמויות שלך, חפש את המילים המצליחות ביותר, מתאר ולא רק לתקן.
במקום "ללכת" - זה הולך, מתקרב, מתקרב, עוזב, ממהר, מדרגות.
במקום "להסתכל", הוא בוהה, בוהה, פוזל, מעיף מבט, מסתכל מקרוב, מתבונן, עוסק, עורך, סורק במבט, מסתכל סביב, מסתכל סביב, וכן הלאה.
השתמש בפעלים כדי ליצור דיוקנאות של תווים באומץ כמו העתקים. אלה הדמויות שלך, ואף אחד לא יודע טוב יותר ממך מה הם עושים ואיך הם עושים את זה.
2
כלל ארבע שורות
שם נוסף לעיקרון זה הוא "היפטר מהשחרור".
חלק את תיאור הפעולות לפסקאות של לא יותר מארבע שורות כל אחת, אם המסע היחיד של הדמות שלך נמשך כמה עמודים.
בעורך טקסט ניתן לעשות זאת על ידי הגדרת הכניסה לאחר הפסקה בהגדרות, או שימוש בשורות ריקות.
ובתכנית התסריט פשוט לחץ על Enter כדי להפוך את "הסדין השחור" לטקסט מובנה וקל לקריאה.
פרנק דרבונט, יצר פרק טייס של המתים המהלכים, הטביע כל שורה שנייה. בנוסף, הוא קטע תיאורים של פעולות מרובות עמודים בעזרת שורות קצרות המבטאות את רגשותיו של הגיבור.
ריק גרימס נאלץ להכיר עולם חדש מלא זומבים. עשרות עמודים מלאים בתיאורים כיצד יצא מבית החולים וניסה להבין מה קרה בזמן שהיה בתרדמת.
"דלתות כפולות בסוף המסדרון. הכיתוב:" קפיטריה."
הדלת נעולה על ידי בר כבד בצד זה. ידיות הדלת מפותלות על ידי שרשראות עם מנעול.
הכתובות בצבע נעשות כמובן במהירות. על הדלת השמאלית: "אל תפתח!" ובימין: "בתוך המתים!"
ריק ניגש, לאט, דוחף בזהירות את הדלת.
הדלתות מתחילות לנוע, כאילו מישהו דוחף אותן מהצד השני. המשקוף חורק, השרשראות נמשכות.
ריק נרתע, נראה מבועת על:
אצבעות בולטות דרך הפער בין הדלתות: חיוורות עד מוות, מתפתלות, מסתכלות."
3
איך לתאר רגשות? דמיין!
ג'ק לונדון כתב את "לבבות השלושה" באותו זמן בו צולם הסרט.
לפעמים, לדבריו, התסריטאי צ'ארלס גודארד אפילו הקדים את הכותב, והם נאלצו לחזור ולתאם את קווי העלילה.
אז, ג'ק לונדון הודה שהוא קינא בגודארד, שבניגוד לסופרים, לא היה צריך לחפש מאות מילים כדי לתאר בפירוט את החוויות הרגשיות והמניעים של הדמויות. די היה לו להחליט מה הוא רוצה לראות על המסך ולהצביע בהערת המחבר לשחקן "תאר שמחה / עצב / הפתעה". מילת קסם אחת - תאר!
כיום, אפילו המציג של פרויקט טלוויזיה גדול לא יכול להשתמש במילת הקסם הזו וליצור קשר ישיר עם השחקן בהערת המחבר לתסריט. ושונדה ריימס, וג'וס ווידון וג'יין אספנסון עצמם צריכים "להציג" את הרגשות הנחוצים - כולם אותם פעלים, שעבור התסריטאי - כלי של אומן.
אך העיקרון נשאר זהה:
העבירו רגשות על ידי פעולה, לא על פי הגדרה.
תמונה, לא תיאור.
לעיתים יתכן ויהיה צורך בתיאורים, אך אם ניתן להימנע מהם ולשחזר את הסצנה באמצעות פעלים ופתגמים של אופן הפעולה, נצלו הזדמנות זו.
במקום "לחוות פחד" הוא נרתע מפחד, נרעד, מכסה את פניו בידיו, ברעד, או "קופא ומקשיב".
במקום "לשמוח בציפייה לניצחון" - "מחייך ומשפשף את ידיו" או "נראה מרוצה ונינוח". אחרי הכל, הדמויות שלך, כמו אנשים אמיתיים, נבדלות זו מזו ומתנסות ומבטאות את אותם רגשות בדרכים שונות.
