נכון לעכשיו, מספר האנשים העוסקים בפעילויות יצירה גדל במהירות. ואחד הסוגים הפופולריים ביותר של אמנות עכשווית הוא הכוריאוגרפיה.
כוריאוגרפיה היא אמנות ההלחנה והריקודים הבימתיים. המונח הופיע בסביבות שנת 1700 כתוצאה משילוב של שתי מילים יווניות עתיקות שמשמעותן "ריקוד עגול" ו"הקלטה ". המשמעות המקורית של המושג הייתה" אומנות הקלטת הריקוד של הכוריאוגרף ", כלומר, היא שימשה לתיאור מערכות היצירות של הריקודים שהופיעו באותה תקופה.. מאוחר יותר החל להחיל אותו על הפקת ריקודים, ועל אמנות הריקוד בכללותה. נכון לעכשיו, על פי התקן הקיים, כוריאוגרפיה פירושה שילוב של בלט וריקוד. אבל גם לפי מונח זה הם מכנים מספרים בימתיים בצורות אחרות של אמנות הדומות לריקודים, למשל החלקה על דמות ואפילו נהיגה על דמות.
במהלך קיומה והתפתחותה, הכוריאוגרפיה כאמנות יצרה שפה אמנותית וביטוי משלה, מערכת שלמה של טכניקות להעברת הדימוי. הבסיס לדימוי זה הוא תנועות, שבתורן קשורות בצורה בלתי ניתנת לביצוע בקצב ובמוסיקה. יחד הם מאפשרים לרקדנית לספר סיפור חי, אקספרסיבי, רגשי.
מרכיבים חשובים בכוריאוגרפיה
אתה יכול להתחיל בכוריאוגרפיה בכל גיל, אך עליך לזכור שהיא, כמו כל אמנות, מעלה מספר דרישות לממשיכה.
ריקוד אמיתי לא יכול להסתדר בלי המרכיבים הבאים:
- מצב גופני טוב. רקדן מקצועי היה צריך לאמן שרירים, מתיחות, סיבולת ותיאום מפותח.
- האלגנטיות של התנועות. יש לעבד את כל האלמנטים לאוטומטיזם, כך שהתנועות ברורות ונינוחות.
- אקספרסיביות של תנועות והבעות פנים. ריקוד הוא סוג של פנטום מוזיקלי. מכיוון שעל האמן לספר את הסיפור במהלך הריקוד מבלי להשתמש במילים, חשוב מאוד למקסם את השימוש בכל חלקי הגוף, כולל הפנים, להכניס את המסר הדרוש לכל תנועה.
- חושניות. היבט זה קשור קשר הדוק לקודמו. כדי שהסיפור יתפוס את הצופה עליו לראות שהרקדנית "בוערת" על ידי מה שהוא עושה, שיש בו "ניצוץ".
- מטען רגשי. ללא היחס הרגשי הראוי, קשה מאוד לבצע ריקוד טוב. כדי להעביר את האנרגיה של הריקוד לקהל, האמן צריך להרגיש זאת בעצמו.
המאפיינים העיקריים של הריקוד
- קצב - דפוס ומהירות החזרה והחלפה של התנועות העיקריות.
- דינמיקה - מידת ההיקף, המתח, הרגשנות בעת ביצוע אלמנטים.
- הרישום הוא שילוב של תנועות, התמונה שהם יוצרים.
- טכניקה - מידת בעלות הגוף, היכולת לשחזר אלמנטים מסוימים.
סוגי כוריאוגרפיה
כיום הכוריאוגרפיה מחולקת לרוב לשלוש קבוצות גדולות:
- אנשים.
- קלאסית
- מודרני.
העממית והקלאסית נוצרו מוקדם יותר, עברו דרך ארוכה יותר להתפתחות, ולכן יש להם מערכת תנועות אקספרסיבית יותר והם העיקריים שבהם. הכוריאוגרפיה המודרנית כוללת כיוונים רבים שהופיעו לאחר הבלט הקלאסי.
כוריאוגרפיה עממית
אמנות ריקוד, במידה זו או אחרת, קיימת בתרבות של כל עם. בהתאם לכך, ריקודי עם משקפים את השקפת העולם, המאפיינים התרבותיים, הטקסים והמסורות של קבוצה אתנית מסוימת. ככלל, הם צבעוניים ואקספרסיביים. האומנות העממית של ריקודים אינה סטטית: עוברת מדור לדור ומשמרת את הבסיס, היא עדיין משתנה, רוכשת אלמנטים חדשים ומעשירה במשמעויות חדשות.
ככלל, יש לחפש את מקורותיו של כל ריקוד עממי באזורים הכפריים. אורח החיים הכפרי עם זרימה נינוחה, קצב העבודה והחיים, היסודות השוררים מהווים יציבות מסוימת של הטעם האמנותי, הפסיכולוגיה, מערכת הערכים. יתר על כן, מערך המאפיינים הזה מתווסף לחוויה של הדורות הבאים, ובכך האמנות העממית רוכשת תכונות, תמונות ואידיאלים חדשים. כתוצאה מכך אנו רואים השתקפות של מכלול כל הטובים הטמונים בתרבות של עם זה או אחר.
המאפיינים העיקריים של ריקוד עממי:
- התוכן. ריקוד עם הוא שיקוף של התרבות והמנטליות של קבוצה אתנית.
- ריאליזם. לכל מדינה תמיד יש רעיונות קונקרטיים ונושאים מרגשים שבאים לידי ביטוי בתמונות משמעותיות, ברורות ומובנות.
- אקספרסיביות. ריקודי עם מאופיינים על ידי בהירות, מקוריות, רגשנות, נוכחות של נשמה.
כוריאוגרפיה קלאסית
כמובן שכל העמים חיים ומתפתחים בתנאים שונים, יש להם אידיאלים ותכונות ספציפיות השונות זו מזו. לכן, ריקודים אתניים הם מגוונים מאוד. הכוריאוגרפיה הקלאסית הפכה לצבירה של התנועות היפות, האלגנטיות וההרמוניות הטמונות בתרבויות הריקוד של אומות שונות.
קודמיהם של הכוריאוגרפים המודרניים הם אדוני מחול ששירתו בחצרות המלוכה. הם פשוט פיתחו סטנדרטים משותפים - סוג של "נימוס ריקודים", שאנו מקפידים על כך עד היום.
המאפיינים העיקריים של הריקוד הקלאסי:
- טכניות. ריקודים קלאסיים נוצרים על פי קאנונים מסוימים, המבוססים על מערכת תנועות ותנוחות ספציפיות לסוג מסוים.
- בהירות. יש לבצע את כל האלמנטים בצורה נכונה ונקייה, ללא תנועות מיותרות ו"כתמים "אחרים.
- חסד. מכיוון שכאמור, הכוריאוגרפיה הקלאסית שילבה את כל הריקודים היפים ביותר מתרבויות שונות, ובמקביל היא מציבה דרישות גבוהות לאיכות הביצוע, אנו מקבלים יצירה מעודנת וציורית מאוד כתוצאה מכך.
על כל התחכום והחן שלה, הריקודים הקלאסיים הם יצירה מאוד אינטנסיבית וקפדנית שמטרתה לפתח סיבולת, גמישות ואומנות.
